参加了四次专场，教训不少，零零散散想到一些音乐会里容易忽略的问题，写出来
供大家参考吧。


1. 节目次序

　　一般而言，刚开场的时候，大家的情绪还是很饱满的，越往后面，演奏员与指挥的
感觉越“木”，越不容易控制，过去两年的专场已经充分证明了这点。05年，开场三十里
铺完成度还不错，到后头京调、月儿高，力度、速度、层次的感觉都失去了，几乎就在
做音符，苏堤更是出现了罕见的全体偷油（还好琵琶忘了偷）。06年，开场丰收锣鼓、
瑶族，除了些小毛病，都还不错，甚至热情得有点儿过份；最后渔歌，这份热情有点儿
木得收不住了，加上曲子又比较长，连音准都不太控制得了。虽然按惯例，应该把分量
最重的曲子放在偏后的位置，但我个人还是建议我们别这样做——水平还撑不住那么久。
譬如这次的飞天，难度不小，层次丰富，力度、速度变化很多，而且专场就以此为题，
不好出漏子，强烈建议放在前半场，甚至是开场或紧随着开场的曲目。可以考虑把达姆
达姆放在尾巴，毕竟它形象比较单一，情绪容易把握，而且也更热闹。至于加演，今年
可以破天荒的有两个了，花好和跳月。


2. 速度，速度

　　舞台演出的时候，大家速度通常会比排练时快，也许是现场气氛使然吧，无论是指
挥还是演奏员都是如此。去年丰收锣鼓，速度就稍偏快了些，驼铃也有加速现象，渔歌
快板整个儿就加得走形了（也许是时代进步，帆船改汽船了，^_^）。这种情况应该尽量
避免。指挥对乐队的速度应该负主要的责任（:P），但我们的情况有些特殊，在很多段
落，大部分的演奏员并不怎么看指挥，有点儿指挥跟着乐队跑的意思，而且这种状态看
来不是一时半会儿能够改变的，因而我觉得，台上所有的同志，都应该时时对自己说：
压住，压住，冷静，冷静。


3. 打击

　　打击组人才济济，家伙也不少（是不是就是这个组乐器花的钱最多了？），相对于
我们目前的规模而言，打击实在是太过丰满了。打起锣鼓来，可能还是要悠着点儿，考
虑一下乐队音响的平衡，注意一些力度层次的变化。还有锣、镲、鼓，发音后声响会持
续一段时间，在很多时候容易造成音响浑浊，这个问题以前没怎么注意过，去年丰收锣
鼓里体现的最明显，还请打击组的同志们在必要的时候注意一下制音。


4. 话筒

　　对着嘴唱歌用的普通话筒不能胜任音乐会的任务，前年就倒在这上面了。去年的话
筒还不错，但摆放的位置还值得认真考虑一下，应该不需要靠在乐器边上，可以稍稍拉
开一些距离，拾取乐队而不是乐器的声音。靠前排的拉弦、弹拨两个声部毫无疑问要话
筒。弹拨那边，建议给琵琶组的话筒稍远一些，阮族的话筒近一些。琵琶的能量还是很
大的，以往我们的录音老感觉是“琵琶与乐队”（-_-b）。拉弦组现在人少，可以稍稍调
高话筒的音量，但副作用是出的问题会更容易被发现。筝现在还是位于扬琴身后吧，这
个东西似乎是不怎么能够打动话筒的，飞天里头作用还不小，建议单给一个话筒，音量
要调好。至于打击与吹管，凶悍得不行得两个声部，就不要照顾它们了。还可以和音响
师商量一下，稍稍给点儿回声、混响什么的，有助于使乐声显得丰满湿润，但不能太
过，避免声音浑浊。具体参数记不清了，可参阅咱们学校自己出版的《音乐物理学导
论》，嗯，这本书etomer有。


5. DV

　　最好请个比较了解民族器乐的摄像，避免去年录像里的镜头乱拉，找不着谁在发声
的情况……（-_-b），或者另派一个“摄像参谋”吧……


6. 串场

　　主持人报幕的时间，这个节目的演奏人员就可以乘机上场了，报幕结束，稍等就可
以开演。最好不要等主持人下台了再从侧门里姗姗来迟，显得衔接不够紧凑。当然，想
要多撑会儿时间，就可以无视这一条……


7. 返场曲

　　“最后”一支曲子奏完，返场之前，按惯例，指挥该先下场，台下最好有“托儿”，带
着观众“XX X, XX X”得鼓掌（好假哦，^_^），免得不明就里的观众离场了……指挥再上
场，完成encore。嗯，这样ms更formal一点儿……不过这也就是形式问题，大家可以无视……


　　暂且想到这么多，有了新念头，再发文，预祝专场顺利，:D